10 вещей, которые вы не знали о знаменитых режиссерах

У всех людей в этом списке есть одна общая черта: они любят снимать фильмы. Взгляд на мир через другую призму. Рассказывать историю так, как не многие люди могут. И какими бы увлекательными ни были их фильмы, у каждого из этих режиссеров также есть «что-то», что делает их разными — забавная причуда или невероятный талант, позволяющий им жить своими мечтами каждый день.

«Я не сплю ночью, я мечтаю днем, я сплю весь день; Я мечтаю зарабатывать на жизнь». —Стивен Спилберг

Итак, вот десять вещей, которые вы, возможно, не знаете о некоторых известных режиссерах.

10 Овофобия

Альфред Хичкок был мастером саспенса. Этот гениальный режиссер создал сцены, которые будут жить в истории ужасов вечно. Однако в личной жизни он был своеобразен и страдал различными фобиями. Одним из них был сильный страх перед правоохранительными органами, поощряемый его строгим отцом, который заставлял его «сажать в тюрьму», когда он был непослушным в детстве. Он нес этот ужас с собой, опасаясь, что, став взрослым, его по ошибке арестуют и бросят в тюрьму навсегда.

Хичкок также боялся секса, роста и, что самое странное, яиц. Он не скрывал, что является овофобом, сказав однажды интервьюеру: «Эта белая круглая вещь без каких-либо отверстий… Вы когда-нибудь видели что-нибудь более отвратительное, чем яичный желток, разбивающийся и проливающий свою желтую жидкость? Кровь веселая, красная. Но яичный желток желтый, отвратительный. Я никогда не пробовал его».

9 Отец монтажа

Сергей Михайлович Эйзенштейн особенно известен своими немыми фильмами Забастовка, Броненосец «Потемкин»и Октябрь, выпущенные в 1925 и 1927 годах соответственно. Эйзенштейн также хорошо известен Александр Невский и Иван Грозный.

Он был пионером монтажа и получил прозвище «Отец монтажа». Его взгляд на теорию монтажа был описан как «идея, возникающая из столкновения независимых кадров, в которых каждый последовательный элемент воспринимается не рядом с другим, а поверх другого». Эйзенштейн называл монтаж «нервом кино» и реализовал в своих фильмах пять методов монтажа, а именно метрический, ритмический, тональный, обертональный и интеллектуальный.

Методы и навыки Эйзенштейна были прочными и до сих пор используются в кинопроизводстве.

8 Взаимный жуткий интерес

Шелтон Джексон Ли, известный как Спайк Ли, навсегда будет известен своим бескомпромиссным подходом к спорным темам. Его дебютный художественный фильм, Она должна это иметь, был выпущен в 1986 году и был отмечен на Каннском кинофестивале. Фильм был сосредоточен вокруг любовной жизни современной чернокожей женщины. Его следующий фильм, Школа Дазе, была сатирой на цветные предрассудки, а его третья, Поступайте правильно, был вдохновлен трагическим инцидентом в Говард-Бич, в котором чернокожий мужчина был преследуем и убит группой белых подростков.

Ли учился в Нью-Йоркском университете, где он делил занятия с Энгом Ли и Оливером Стоуном. Кроме того, одним из учителей просто оказался единственный Мартин Скорсезе. Они остались верными друзьями с тех пор, как встретились в университете и даже объединили усилия для фильма. Часовщики в 1995 году.

Ли и Скорсезе также разделяют общий жуткий интерес; у них обоих «ужасный вкус», когда дело доходит до фильмов. Скорсезе однажды позвонил Ли и сказал, что ему есть чем поделиться с ним. В итоге он показал Ли сцену из Славные парни в котором голова человека сжимается в тиски, а глаза выскакивают. Ли вспомнил, что они оба не могли перестать смеяться и поняли, что у них одинаковый черный юмор.

7 Блат

Имя Тима Бертона вызывает в воображении киносцены фэнтези и странного ужаса, в том числе Дамбо, Марс атакует, Алиса в стране чудес, Сонная лощина, Битлджус, Суини Тодд, и многое другое. Бертон также развил привязанность к найму актера Джонни Деппа, пригласив его в восемь своих фильмов.

В 1984 году Бертон был уволен из Disney после завершения «Frankenweenie» в качестве короткометражного фильма для студии. Руководители сказали ему, что они потратили на него свои деньги и что короткометражный фильм напугает детей. Оказалось, что Бертону дисней не нужен в конце концов, как он пользовался огромным успехом в Голливуде самостоятельно. Это позволило ему воссоздать Франкенвини в успешный полнометражный анимационный фильм, который был выпущен в 2012 году.

Влияние Тима Бертона глубоко, и в 2009 году бывший американский президент Барак Обама попросил его помочь ему устроить вечеринку на Хэллоуин в Белом доме. Бертон сделал все возможное, чтобы воссоздать сцену чаепития из Алиса в стране чудес в Государственной столовой и даже нанял Джонни Деппа, чтобы он появился в костюме Безумного Шляпника.

6 Музыкальный момент в военное время

Мел Брукс не только американский режиссер и композитор, но и актер и комик. Его карьера охватывает более семи десятилетий, и он начинал как писатель и комик для Sid Caesar’s Ваше шоу шоу. Как режиссер он продюсировал отличные комедийные фильмы, в том числе Молодой Франкенштейн, Немое кино, Космические шары, и очень любимый Робин Гуд: Мужчины в колготках. Он также является победителем EGOT, выиграв премии «Эмми», «Грэмми», «Оскар» и «Тони».

Брукс служил во Второй мировой войне, и в его обязанности входило помогать возводить мосты Бейли, достаточно прочные, чтобы вместить кортежи и танки. Однажды поздно ночью, когда он был занят тем, что помогал собирать такой мост, Брукс услышал, как немецкие солдаты поют вдали. Описывая эту встречу, он вспоминал: «Я думал, что звук пения был ужасным, и я решил научить их, как звучит настоящее пение. Итак, я взял в руки большой рог быка, пошел на берег реки и начал петь а-ля Аль Джолсон».

Далее он написал, что, по его мнению, он услышал аплодисменты солдат, как только закончил песню, хотя он признает, что, возможно, это было просто его воображение.

5 Дресс-код с разницей

После работы и появления в различных фильмах о мамблкоре, Грета Гервиг сотрудничала в нескольких фильмах со своим партнером Ноа Баумбахом, в том числе Гринберг, Фрэнсис Хаи Госпожа Америка. Ее сольные предприятия включают в себя Леди Бёрд и широко известные Маленькие женщины (2019).

Гервиг никогда не принималась ни в какие программы MFA, что означало, что она должна была изучать бизнес во время работы. Как только она закончила с низкобюджетными фильмами, она получила свой большой прорыв в Гринберг.

Те, кто работает с Гервиг, не имеют ничего, кроме похвалы для нее. Там, где несколько режиссеров предпочитают управлять своей съемочной площадкой, основываясь на страхе и запугивании, Гервиг просыпается утром, думая о своей команде и о том, как она может сделать атмосферу на съемочной площадке веселой и захватывающей. С этой целью она надевала выпускное платье и садилась на режиссерское кресло во время съемок определенных сцен в Леди Бёрд, имея в виду идею, что она заставит свою команду почувствовать, что все они находятся в равных условиях, включая ее саму.

4 Много сердца

Агнес Варда проделала большую новаторскую работу по развитию французского кинодвижения Новой волны 1950-х и 1960-х годов. У нее был отличительный стиль, и ее фильмы были сосредоточены на документальном реализме, социальных комментариях и проблемах, затрагивающих женщин. Варда была первой женщиной-режиссером, получившей почетный Оскар, и за свою карьеру она получила Почетную пальмовую ветвь и Золотого льва, среди нескольких других наград.

Варда была одной из 343 женщин, подписавших Манифест 343, признав, что она сделала аборт, когда это было незаконно во Франции. Она основала свою собственную продюсерскую компанию, чтобы обеспечить ей полный контроль во время съемок и монтажа своих фильмов. В 2013 году в Лос-Анджелесе прошла первая художественная выставка Варды, на которой были представлены фотографии, короткометражные фильмы и скульптуры.

В 2017 году, за два года до своей смерти, Варда описала себя как «сердцевидную» картошку, растущую снова, когда она вернулась к режиссуре с документальным приключенческим фильмом. Лица, Места. Это было связано с ее искусством картофеля в форме сердца, которое она начала создавать в 1953 году. После того, как она умерла, люди начали оставлять цветы и картошку в форме сердца перед ее домом во Франции, в честь женщины, которая научила нас, как найти красоту в обычном.

3 Создание звезды

В 1995 году Кэтрин Бигелоу стала первой женщиной, получившей премию «Сатурн» за Странные дни. Она также является первой женщиной в истории, которая дважды выиграла премию New York Film Critics Circle Award за лучшую режиссуру — в 2008 году. Обиженный шкафчик и 2012 года Ноль Темная Тридцать. Обиженный шкафчик также сделала ее первой женщиной, получившей «Оскар» за лучшую режиссуру.

Во время съемок классики 1991 года Пойнт БрейкБигелоу был женат на Джеймсе Кэмероне, и пара написала большую часть окончательного сценария. Им это не приписывали, а сценарий приписывался исключительно У. Питеру Илиффу. После того, как он вступился за Ридли Скотта, Бигелоу также отказался снимать фильм без Киану Ривза, играющего Джонни Юту. Студия предпочитала использовать более крупных звезд, таких как Джонни Депп, Вэл Килмер и Уиллем Дефо, но Бигелоу настоял на том, чтобы Ривз сыграл эту роль. Фильм в конечном итоге сделал Ривза большой звездой и открыл двери для его следующих ролей.

2 Реклама кофе ведет к любви

Говоря о Ридли Скотте, он был описан как «самый лучший глаз в бизнесе» и хорошо известен такими фильмами, как Инопланетянин, Прометей, Гладиатор, Ганнибал, Спичечные палочки Мужчины, и многое другое. Он был введен в Зал славы научной фантастики в 2007 году и был назначен рыцарем-бакалавром в 2003 году. Он очень серьезно относится к совершенству и деталям, скорее всего, из-за своего военного и художественного прошлого. Это доведено до такой степени, что Сигурни Уивер однажды пожаловалась, что Скотт больше заботился о своем реквизите и съемочных площадках, чем об актерском составе.

Когда Скотт был еще относительно неизвестен, он снял рекламу кофе Maxwell House с Шакирой Бакш в главной роли в начале 1970-х. Актер Майкл Кейн увидел рекламу и был настолько захвачен красотой Бакша, что не мог выбросить ее из головы. Он начал искать ее, и когда он в конце концов нашел ее, он позвонил ей одиннадцать раз, прежде чем она, наконец, согласилась встретиться с ним.

Кейн и Бакш поженились в 1973 году и все еще вместе в 2022 году.

1 Другой вид магии

В 1938 году Орсон Уэллс прославился необычным образом. После режиссуры и повествования радиоадаптации романа Война мировНекоторые слушатели были настолько захвачены, что поверили, что инопланетное вторжение действительно происходит.

Затем он получил еще большую известность за свой первый фильм, Гражданин Кейн, который был выпущен в 1941 году. Затем он выпустил еще несколько фильмов, в которых был показан его отличительный режиссерский стиль нелинейных повествований, светотени, снимков с глубоким фокусом и длинных дублей.

У Уэллса есть две звезды на Голливудской аллее славы, одна за его работу на радио, а другая за его превосходство в кинопроизводстве. Некоторые могут не знать, что Уэллс когда-то был членом Общества американских магов и Международного братства магов и регулярно выполнял магические трюки на конвенциях.

На момент своей смерти в 1985 году Уэллс закончил в общей сложности тринадцать фильмов, но также оставил еще пятнадцать незавершенными.